Maison des Arts

Avec la participation des élèves des classes de guitare, basse,  batterie, chant.
Ouverture du bœuf par  l'atelier guitare électrique.

Gratuit - Places à rétirer à l'accueil

Bossa nova ?

La bossa-nova (ou nouvelle vague), croisement entre la samba et le cool jazz, est née au Brésil vers 1960. La petite histoire veut qu'Henri Salvador ait été à l'origine de ce nouveau style musical. Sa chanson Dans mon île, diffusée au Brésil en 1957 dans un film italien, aurait donné à Tom Jobim l'idée de ralentir la samba et d'y accorder une place plus importante à la mélodie.
Sur la scène de l'auditorium, une trentaine de jeunes chanteurs de la Maison des Arts accompagnés d'ateliers d'élèves, interprètent en version française ou originale des grands thèmes de Gilberto Gil, Joâo Gilberto, Antônio Carlos Jobim, Chico Buarque, Tom Jobim, Sergio Mendes ou Astrud Gilberto. Le groupe Bossa-Nueva

Maria Gabriella Suarez au chant.
Bruno Giroire au vibraphone, professeur au conservatoire de Rezé.
Alain Rétif à la guitare et au chant, professeur au conservatoire de Rezé.
Philippe Rouillard à la contrebasse, professeur au conservatoire de Rezé.
Bruno Lebreton à la batterie, professeur au conservatoire de St-Herblain.
Gustavo Ovalles, artiste vénézuélien, percussionniste attitré d'Omar Sosa.

Programme

fais comme l'oiseau (você abusou).
Qui c'est celui là.
La confiture.
Tu verras, tu verras (o que serà).
Bidonville (berimbau).
Jardin d'hiver (jardim).
La foule (amor de mis amores).
One note samba.
Agua de beber.
Aguas de Março.
Desafinado.
Essa moça.
Criollisima.
Toda menina bahiana.
Garota de ipanema.
Corcovado.
Chega de saudade.
O pato.

Avec le choeur d'enfants Mandela, sous la direction de Caroline Adamczewski et le choeur Les pinsons, sous la direction de Fabrine Loret.

Billetterie gratuite à retirer à l’accueil

Photos, AG Gauducheau.

Le spectacle présenté dans l’auditorium est une adaptation originale du spectacle Contes cubains, spectacle conçu et joué par la compagnie La Lune Rousse, compagnie conventionnée avec la Ville de Saint-Herblain.

Concert d’histoires pour voix, cordes et peaux.
 

En savoir plus
Compagnie La Lune Rousse
https://www.lalunerousse.fr

Le disque du spectacle est disponible sur le site du jardin des mots
https://www.lejardindesmots.fr/contes-pour-grands/99-suite-cubaine.html

Billetterie gratuite à retirer à l’accueil

COLUNIA © David Gallard

INFO COVID
En raison du contexte sanitaire, ce concert ne pourra pas accueillir de public.

Sur des arrangements sur mesure, les ateliers des classes CHAM jouent des compositions du groupe Colunia et partagent la scène avec les artistes.

Colunia

Chromatic harp: Emilie Chevillard
Drums, compositions: Florian Chaigne
Baritone saxophone: Gweltaz Hervé
Double bass: Emeric Chevalier

« Colunia se nourrit à la fois des procédés d’écriture du Jazz dit « moderne », de l’improvisation, et des mélodies d’Asie et d’Indonésie. Cette association d’influences bigarrées est mise au service de notre formation atypique et offre une toute nouvelle sonorité dans le paysage musical. Nous avons à cœur de proposer une musique tantôt adressée à n’importe quelle oreille néophyte, tantôt voguant sur des harmonies et des rythmes plus complexes, ceci, afin d’inviter l’auditeur à se familiariser avec différentes formes musicales et réussir une immersion totale. » 

En savoir plus
Colunia
https://colunia.wixsite.com
https://www.facebook.com/Colunia
 

Johannes Brahms en 1889.

INFO COVID
En raison du contexte sanitaire, ce concert ne pourra pas accueillir de public.

Audition de musique de chambre.
 

Avec la participation des classes d'alto (Florence Oster-Mercier), violoncelle (Olivier-Marc Becker), piano (Mitchka Safavi et Myriam Rouxel).

Johannes Brahms en 1889.

INFO COVID
En raison du contexte sanitaire, ce concert ne pourra pas accueillir de public.

Les musiciens vous invitent à découvrir entre autre, le trio op.114, dans  une transcription de Brahms lui-même, pour alto, violoncelle et piano, l'alto remplaçant la clarinette.
Cette œuvre pleine de brillance et de douceur fut un triomphe lors de sa création en 1891.
La soirée  sera présentée par les élèves de formation musicale qui apporteront leurs lumières sur la vie de ce grand maître.

Une audition prévue le mardi 13 avril prolongera le travail sur cette période romantique. Elle sera axée vers un travail de musique de chambre pour les élèves les plus jeunes des classes d'alto, de violoncelle et de piano.

Florence Oster-Mercier, alto.
Stéphane Oster, violoncelle.
Myriam Rouxel, piano.
Avec la participation des classes d'alto, violoncelle, piano, et formation musicale.

Tomás Saraceno, projet Aérocène, depuis 2009

Ces chercheurs-activistes inventent des mondes  mondes qui un jour peut-être deviendront réalité. Tomás Saraceno est l'un d'entre-eux. Il s'inspire du vivant, s'appuie sur le comportement des araignées pour mener une réflexion philosophique et esthétique.

Gratuit – Nombre de places limité – Inscription à l’accueil*

Les conférences à la Maison des Arts

Willie Dorner, Bodies in urban space, depuis 2006

Les « actions-peu » de Boris Achour, les dérives du Laboratoire d’art urbain Stalker ou encore les interventions de Willie Dorner sont autant de nouvelles lectures du territoire urbain, tout à la fois critiques et politiques.

Gratuit – Nombre de places limité – Inscription à l’accueil*

Les conférences à la Maison des Arts

L'arbre des voyelles,Giuseppe Penone.

Il prend le temps d’observer la croissance d’un arbre, de se perdre dans ses lignes sinueuses et de se confronter à son évolution. Ses oeuvres en extérieur s’épanouissent à la même vitesse que la nature. Lentement, elles se confondent avec leur environnement et disparaissent sous les yeux des spectateurs. Au fil des années, il devient impossible d’identifier un « vrai » arbre d’une sculpture de Penone.
 

Gratuit – Nombre de places limité – Inscription à l’accueil*

Les conférences à la Maison des Arts

Arcimboldo, Vertumne, v. 1590, huile sur bois, 68 x 56 cm, Balsta (Stockholm), Skoklosters Slott

En accumulant fruits, légumes et objets, l’artiste invente une formule pleine de fantaisie qui est encore exploitée aujourd’hui. Avec lui, le potager est une source d’inspiration inépuisable et le jardin la matière première de ses oeuvres fantasques. Partons sur les traces d’Arcimboldo pour comprendre son processus créatif et découvrir si l’empereur Rodolphe II avait vraiment un nez en forme de poire !
 

Gratuit – Nombre de places limité – Inscription à l’accueil*

Les conférences à la Maison des Arts