Scratch est un gratuiciel conçu pour initier les enfants dès l’âge de 8 ans. Il repose sur une approche ludique du codage pour les aider à créer, à raisonner et à coopérer.

Animée par Hélène Boyer

Les Renc'Arts Numériques sont soutenus dans le cadre du Programme d’investissement d’avenir (PIA), dispositif gouvernemental..

Découvrir le logiciel Photoshop de retouche photo par une application pratique.

Animé par Eric Mefret.

Les Renc'Arts Numériques sont soutenus dans le cadre du Programme d’investissement d’avenir (PIA), dispositif gouvernemental..

S’initier à la réalisation de petits films d’animations à l’aide de gratuiciels.

Animé par Emmanuel Billeaud.

Les Renc'Arts Numériques sont soutenus dans le cadre du Programme d’investissement d’avenir (PIA), dispositif gouvernemental..

Découvrir le montage vidéo à travers le gratuiciel : Openshot.

Atelier animé par Nicolas Vallet.

Les Renc'Arts Numériques sont soutenus dans le cadre du Programme d’investissement d’avenir (PIA), dispositif gouvernemental..

L’exposition OUJEVIPO s’inscrit et donne le coup d’envoi de la thématique choisit par le département Arts Plastiques pour cette nouvelle saison : « C’est pas du jeu ! ».

Issu d’un concours de création de jeux vidéo à destination du jeune public, l’exposition OUJEVIPO présente jusqu’à 4 jeux réalisés sous contraintes. Elle prend la forme d’une salle d’arcade faite de 4 bornes hors normes : monumentales, graphiques, pop et décalées. Chaque jeu s’incarne dans une borne fabriquée sur mesure artisanalement. Formellement, l’ensemble rappelle les jeux de construction en bois mais s’inspire aussi du design du groupe de Memphis et reprend à son compte les codes de la borne d’arcade des années 80. L’exercice de style des développeurs se prolonge dans le design des objets. Chaque borne propose une façon singulière de jouer : une bouée autour des hanches ou littéralement imbriqué dans la borne.
L’exposition offre une expérience sensorielle individuelle et collective forte, parfois déroutante, souvent amusante. Au-delà de sa présence plastique, l’exposition constitue aussi un support didactique pour partager d’autres façons de concevoir, matérialiser ou découvrir des jeux vidéo, en marge de l’industrie. La scène alternative fait émerger des auteurs et des ambitions créatives libres que l’OUJEVIPO n’a de cesse d’encourager. Ce jeu vidéo-là est un artisanat, pas une industrie ! Profitons-en.

Au fil des semaines, d’autres bornes de jeux fabriquées et conçues avec l’artiste Xavier Girard par les élèves de la Maison des Arts viendront compléter cette exposition.

Médiation publique
Tous les mercredis de 14h à 15h30, une visite de l'exposition vous est proposée.
Sans inscription.

En savoir plus sur l'OUJEVIPO : c'est ici.

Dans le cadre de la Nantes Digital Week et du festival Scopitone, les deux artistes Emmanuel Mailly et Yro, vous sensibiliseront et vous expliqueront les techniques qu’ils utilisent pour travailler l’image et le son sur leurs créations expérimentales.

Retrouvez-les ensuite à 18h, pour leur ciné-concert « Rodéo Ranger », dans l’Auditorium de la Maison des Arts.

Les Renc'Arts Numériques sont soutenus dans le cadre du Programme d’investissement d’avenir (PIA), dispositif gouvernemental..

Photo ©Elie Blanchard

Dans le cadre de la Nantes Digital Week, la ville de Saint-Herblain organise Carrément Robots : une journée autour des métiers du numérique avec des jeux, des ateliers, des démonstrations de robots, des challenges… une façon ludique de s'initier à la programmation, la robotique, le stop motion, la réalité virtuelle et augmentée. L'occasion également de dialogues et d’échanges.

Une initiation à la technique du stop motion (animation image par image) sera encadrée par la Maison des Arts. L’opportunité de contribuer à la réalisation d'un film d'animation, tourné en continu sur l'ensemble de la journée, sous la forme d'un cadavre exquis.
En partenariat avec le cinéma Lutétia et le service Éducation de la Ville.

Ciné-concert -

Dans le cadre du festival Scopitone, la Maison des Arts -pour sa 2ème participation- accueille le projet "Rodéo Ranger" : un ciné-concert, un essai documentaire inclassable, pour lequel son et image sont fabriqués en direct.
Comme des centaines de personnes chaque jour, deux adolescents guinéens prennent tous les risques pour rejoindre l’Europe en arpentant les chemins de la migration. Du Niger à la Libye, de leur traversée de la Méditerranée à leurs premiers pas dans Paris, Rodeo Ranger suit le parcours de ces jeunes gens partis, à des milliers de kilomètres de chez eux, à la recherche d’un avenir meilleur. Entre solitude, rêves personnels d’autonomie et de liberté, et les espoirs que parfois toute une famille a placés en eux, ces jeunes affrontent les nombreuses difficultés de leur dangereux périple…

Emmanuel Mailly et Élie Blanchard ont rencontré une dizaine de jeunes réfugiés, logés dans un hôtel de Chauny et soutenus par l’association La Boussole. Ils ont recueilli les témoignages de leurs différents parcours et de leur quotidien dans cette petite ville de l’Aisne. Ce travail est le point de départ de l’écriture d’une forme cinématographique performative : à chaque présentation, Élie Blanchard fabrique les images du film avec, pour seule matière, des photographies et, pour seul outil, une caméra, pour autant de variations narratives, jalonnées de traces et d’images mentales. Également issue d’un processus expérimental, la musique interprétée par Emmanuel Mailly étire des paysages sonores vibrants, criants, stridents, apaisés : un jaillissement brut qui s’agrège et s’entremêle entre bruitisme et guitares blues.

Emmanuel Mailly enseigne les mathématiques et pratique depuis 20 ans la musique expérimentale. Issu de la scène noise expérimentale, il est un de ces musiciens autodidactes et instinctifs qui ont su prendre leurs distances  avec la musique en considérant que chaque objet cache une matière sonore infinie. Explorateur et orfèvre, il sculpte des albums et des pièces sonores bruitistes et poétiques, à l’aide d’objets détournés, de guitare arrangée, etc., conviant l’auditeur à d’étranges voyages personnels.
http://www.emmanuelmailly.fr/

Élie Blanchard, plus connu sous le nom de Yro, entretient une relation toute particulière avec la matière, les déformations, les expérimentations, élaborant une œuvre narrative singulièrement sensitive et mentale. Privilégiant le geste et l’instant, son œuvre à dominante performative explore un langage cinématographique que traversent des formes plastiques récurrentes (cercle, ligne, triangle, translation...). Son geste précis et instinctif prend la forme d’une véritable chorégraphie, à la recherche d’une écriture cinématographique plus libre et plus vivante. Qu‘ils soient naturels, usinés, fabriqués ou trouvés, les matériaux qu’il utilise, tels la lumière, le papier, la photographie, sont détournés de leur fonction première et questionnent notre rapport à l’image, à sa matérialité et à sa temporalité.
http://www.yrostudio.com/

Interview d'Emmanuel Mailly et Elie Blanchard sur le site de Stéréolux

En parallèle de ce ciné-concert, une journée d'ateliers est organisée avec les artistes et une classe de 4ème du collège Ernest Renan (Saint-Herblain) ainsi que trois séances scolaires à destination des collégiens et des lycéens.

Crédit photo : Élie Blanchard

Avant de partir en vacances, venez avec votre appareil photo et apprenez à vous en servir pour optimiser son utilisation.

Atelier animé par le collectif Les Globules Noirs (artistes en résidence à la Maison des Arts d'octobre 2017 à mai 2018)

Les Renc'Arts Numériques sont soutenus dans le cadre du Programme d’investissement d’avenir (PIA), dispositif gouvernemental..